陳持平

陳持平簡歷及創作說明

 陳持平，1953年出生，祖籍福建仙遊，係國立陽明交通大學兼任教授，其本業是婦產科醫師，曾任台北馬偕紀念醫院總院副院長，為國際知名醫學家及產前細胞遺傳學診斷學者，在產前診斷鑲嵌型染色體異常有重大發現，因而拯救許多無辜胎兒的生命，因此在2019年獲得醫療奉獻奬以表掦其人道主義精神。2022年，2023年，2024年均入選美國史丹福大學公佈全球百分之2頂尖科學家及全球頂尖前十萬名科學家名單。

 陳持平熱愛美術及書法，現為台日美術協會會員，積極參加藝術活動。陳持平祖父陳開泉為上海美專國畫組畢業的藝術家，係李可染同班同學及劉海粟的得意門生。陳持平父親陳祖儒是一位書法家。陳持平從小就熱愛中華文化，飽讀詩書，並且喜歡看父親用毛筆書寫文章，感到快樂無比。當時的陳祖儒希望陳持平能繼承陳開泉的藝術家道路，但年輕的陳持平不從父願，卻走向相反的道路，從醫去濟世救人。多年後的現代，因緣際會下拿起畫筆，想起已故父親的話語與父親親筆寫下的書法匾額，定志將西方的繪畫與中國的書法融合在一起，實現早年父親的願望並且身體力行研習父親喜愛的書法。陳持平醫師以中國古詩古詞為繪畫與書畫的題材，結合圖畫與詩詞的聯想創作，不僅成功表現出東方與西方的藝術結合，並且讓觀賞者了解繪畫與書畫不再是僅侷限於傳統框架中，也並非一定要用傳統的道具與媒材來進行創作作。

 陳持平近年來藉由藝術創作，努力不懈弘揚中華文化，其內心充滿熱情和希望，作品流露出真情至性，其創作動機富有強烈使命感，誠於中而形於外，感性流暢於水墨色彩之間，用情至深，用色豐富，畫作渾然天成。其獨樹一格的古詩今畫，達到今古交融，淺移默化人心的境界。陳持平深信藝術最高境界就是藝術中國化，讓所有欣賞者欣賞其藝術作品時，都會不由自主，由衷的喜愛偉大的中華文化。
 陳持平古詩今畫藝術創作的動機和意義，實則是在弘揚偉大中華文化，也是一種無形的機會教育，讓觀眾在賞畫同時，又能夠重新再度品味中國古詩古詞和中國文字的悠美。這種藝術創作是以三維空間立體進進行的。首先陳持平用平易近人，大家看得懂的英文，把艱澀難懂的古文，翻譯成為全球人人都看得懂的語言。其次是用毛筆或是彩筆，利用草書和篆書體，寫出詩人的中文詩句，字字珠璣，鏗鏘有力。最後則是運用鮮艷奪目的色彩，畫出一句句詩文中的情景和意境，並且加油添醋，從自己的角度，添增個人對詩句的詮釋。

 陳持平是一位醫師藝術家，"藝術療癒"是陳持平的藝術創作理念。陳持平認為繪畫創作和繪畫欣賞皆具有身心療癒的功效。一則藉著繪畫創作，，徹底發洩個人的情感、慾望、痛苦與快樂。再者藉著繪畫欣賞，把自己融入別人的情感及心境，相互感應一番。就是安定人心的力量！

 陳持平年少開始就飽讀詩書，愛好中國文學，古詩古詞，並將其發揚光大，立古創新，獨步藝壇。其作品有著濃厚的東方文學基底。由於祖父和父親都是藝術家，自然而然其基因累積有強大的藝術能量，能夠創出感情豐富，多彩多姿的藝術作品。從其作品中，欣賞者不難窺一位醫師藝術家的人生歷程及所傳達的理念，就是「熱愛生命，以仁為美。」繪畫當初只是是熱情又單純的發洩，也沒有既定美學理念的實踐或是什麼遠大的抱負，但是越畫就越有興趣，就愈認真起來，以其科學家的本能，加以系統化分析，陳持平發現藝術美學對創作者與賞析者均雙蒙得利。藝術創作及欣賞皆有益於身心健康，助人延年益壽。尤其是對創作者的身心靈健康更是獲益良多。陳持平信心十足的肯定：藝術，是人類崇高的精神形式及有益健康的精神活動，藝術的賞析，學習和創作都是最令人健康和快樂的事情，尤其是在突破疫情陰霾的今日

 陳持平的畫作屬於野獸派，其圖案、顏色、線條、光影，均大膽奔放、熱情如火，並充滿動態之美。野獸出籠，一筆成形，如風火山林、如生命吶喊，令人感動，令人驚艷。陳持平自創之調色盤藝術屬於野獸中的野獸，乃利用殘留在調色盤紙上的顏料，瞬間創作，其爆發出的圖畫，極為震撼感官，且有趣無比。所謂「誠於中而形於外」，「慧於心而秀於言」。陳持平的作品渾然天成，撼動人心，應該是屬性為「愛於靈而美於畫」。陳持平努力不懈，勤勉創作，並且在作品中熱烈弘掦中華文化，不遺餘力，以實際行動，古詩今畫，把中國家喻戶曉的古詩古詞，經過無限創意，蛻變成現代藝術作品，而且不斷推陳出新，變化多端，引入入境，雅俗共賞。


一片孤零零的紅葉


明月幾時有？(宋‧蘇軾)


昨夜閑潭夢落花，可憐春半不還家。江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。(春江花月夜；唐‧張若虛)


秋之韻


背棄我的姑娘！妳在何處躱藏？